Hvordan tager jeg stor udendørs Portrætter

Share

|

Når de fleste folk tænker på portrætfotografering, de forestiller studio belysning, lærred baggrunde, og et kamera satte sig et stativ. Men mange fotografer har ikke adgang til overdådige professionelle studier, og ærligt, det er ikke nødvendigt for dynamit portrætter.
Alt hvad du virkelig har brug for, er en villig emne, en anstændig udendørs indstilling (helst med træer), og dit digitale kamera, og du kan være på vej til at skabe fremragende billeder.
Først, start med det magiske regler for store udendørs portrætter:

Prøv at tilføje supplerende lys fra blitzen eller en reflektor.

Tænde flash udendørs er et trick, bryllup fotografer har brugt i årevis. Hvis du virkelig ønsker at imponere dine emner, placere dem i den åbne skygge (såsom under et træ) med en dejlig baggrund i det fjerne. Tænd derefter udfylde flash og sørg for du står inden for 10 fod (så flashen kan nå emne). Kameraet vil balancere mængden af lys fra flashen med den naturlige baggrund belysning, hvilket resulterer i en jævnt eksponerede portræt. En variant af denne teknik er at slukke for flash og bruge en reflektor, "bounce" lyset tilbage mod modellens ansigt. Fordelen er her, at det reflekterede lys er blødere end fra et fyld flash.

Lær at elske høje skyer og overskyet dage.

Høje skyer igen hele himlen i en kæmpe belysning softboks, og hele naturen bliver dit portræt studie. Den spredte lys er perfekt til udendørs portrætter, og det blødgør huden toner. I denne situation, har du mulighed for at skyde uden flash og reflekser. Hvis du ønsker at gøre op din model øjne en smule, tænde fylde flash eller bruge en reflektor. En ting at huske, når der optages i denne type belysning: ændre din hvidbalancen til overskyet, eller hudfarver kan være for "cool."

Kom tæt.

Jo strammere du indrammer skud, jo mere indflydelse det vil få. Udvid din zoom og bevæge fødderne til at skabe mere kraftfulde billeder. Når du har flyttet i et tæt og har skudt en serie af billeder, komme tættere og skyde igen.
Når du har fundet en indstilling, som du kan lide og har alt i orden, kan du begynde at "arbejde scene." Start ved at tage et par enkle skud. Vær meget opmærksom, mens du har den model igen lidt til venstre, derefter til højre. Når du ser en stilling, du vil, skyde et par billeder. (Må ikke blive for revet med denne "arbejder vinklerne ting" eller din fag vil hade dig. Du er ikke en badedragt fotograf på en Sports Illustrated placering skyde. Pointen er, vær ikke bange for at eksperimentere med forskellige kameravinkler holdninger. Bare gør det hurtigt.)
Dernæst bevæger sig i et tættere og arbejde nogle flere vinkler. Løft kameraet og har den model, se opad; sænke kameraet og har emnet kigge væk. Vær sikker på at tage masser af billeder, mens eksperimenterer med vinkler, fordi når du er færdig med at skyde og have en chance for at gennemgå billederne på computerskærmen, vil du ende op genudsætning mange billeder, der kan have set stort på kameraets LCD-skærm . Når de er forstørret, kan du se generende mangler du ikke varsel.
Når du tager billeder portrætter, kommunikere med dine fag og prøve at sætte dem på lethed. Ingen kan lide det stille behandlingen fra fotografen. Det gør din fag føler at du er utilfreds med, hvordan de skyder går.
Her er et par andre ting for at undgå, når der optages udendørs portrætter:

Undgå hårde sidelys på ansigter.

Lys, der kommer ind fra den side fremhæver tekstur. Det er den sidste ting de fleste modeller vil se i deres skud, fordi flere tekstur svarer til en øget synlighed af huden ældning eller mangler. Brug en fylde flash eller reflektor for at minimere tekstur, og undgå sidelys medmindre særlige virkning.

Vis ikke frustration.

Aldrig nogensinde gøre fag føler, at det er deres skyld, at skuddet ikke går godt. De er allerede ved at deres selvtillid på linjen ved at lade dig tage deres billede. Må ikke gøre dem ked af denne beslutning. Når skyder går godt, kredit går til modeller. Når skud gå dårligt, det er fotografens skyld. Hold dit ego i skak, så deres kan forblive intakt.

Undgå skimping på tid eller det antal frames du skyder.

Dine billeder kan se godt ud på den lille 2 "LCD monitor, men når du blæse dem op på computerskærmen, du vil se masser af ting, du ikke kan lide. Tag mange billeder af hver udgør, og hvis du ' re heldig du vil ende op med et par, du virkelig gerne.

Må ikke tortur modeller ved at gøre dem til at se ind i solen.

Ja, var du fortalte i årevis for at skyde med solen til din back-men fotografen, ikke den model, udviklet denne regel. Sprængning din fag 'nethinder med direkte sollys er kun vil gøre dem skele, sved og måske sværger. Vær venlig at dine modeller, og de vil belønne dig med stor skud.

Undgå travlt baggrunde.

Lyse farver, lineære mønstre, og kaotisk landskabselementer vil forringe dine kompositioner. Se efter kontinuerlige toner, uden at nynne af distraherende elementer.
Nu, det grundlæggende er dækket, er her et par super Pro Tips. Sørg for at du har nogle gode, solide skud registreres på hukommelseskortet, før du begynde at eksperimentere med disse teknikker. Men når du gør det, kan du prøve disse forslag:

Soft baggrund portrætter

Det er simpelthen dejligt. En blød, lidt out-of-fokus baggrund holder seernes øje på den model, og giver dine fotos et reelt professionelt udseende.

Rim belysning til portrætter

Når du placerer solen bag modellen, ofte får man højdepunkter langs hår. Visse hår-styles virkelig forstærke denne effekt. Husk at bruge fylde blitz til denne opsætning, eller din model ansigt vil blive undereksponeret.

---